Préparez-vous à être captivé par l’EP 2MOONS d’UTO, une tapisserie sonore faite de guitare acoustique, de cordes éthérées et de synthétiseurs fusionnés de manière transparente avec un rythme décontracté. 2MOONS est un récit profond qui met en valeur la synergie artistique d’UTO.

Au Paradis renoue avec ce qui a fait le succès de SILMARILS au fil des ans : un son Rock, un riff imparable et un texte au cordeau, ponctué de punch lines qui font mouche. Au Paradis est un de ces morceaux qui vous touche d’emblée par l’émotion qu’il provoque. SILMARILS annonce aussi un nouvel album pour la rentrée 2024.

Le célèbre auteur compositeur-interprète camerounais BLICK BASSY s’apprête à captiver le public une fois de plus avec l’édition deluxe de son album Mádibá sorti en 2023. Intitulé Mádibá Ni Mbondi (qui signifie eau et fleur), il comprend 4 titres inédits. Ces titres incluent des collaborations vocales avec Ry X et Yamê.

Après avoir sorti leur dernier album, Miscellanées Bissextiles le groupe Brestois MATMATAH dévoile sa version deluxe le 24 Mai qui comprend : Une version live du titre Triceratops, une nouvelle version de SKLOGW, une reprise de Heroes de David Bowie et une reprise de Sally Maclennane des Pogues.

De retour  après la sortie de son premier album, JULIA JEAN-BAPTISTE propose l’un des titres les plus personnels de sa carrière. Née en l’espace de vingt minutes, Éternité est une chanson cathartique et libératrice, qui a permis à l’artiste de poser des mots sur un vécu commun par de trop nombreuses femmes.

TH/S /S SH/T est une création électro-rock hybride porté par le producteur Loïc Louraco, seul compositeur et principal instrumentiste. Le projet se change souvent en groupe afin de pousser encore plus loin la dimension rock de ses créations, tant en studio que sur scène.

Posthume, 1er album de MDNS est exactement au croisement de la New Wave et du Rock, le tout dans la modernité de 2024. Enfant terrible du rock, MDNS a créé cet album comme si c’était le dernier, sans calculs, mais avec de la révolte et des tripes. Produit par Bastien Doremus (Christine and the Queen), Enzo Gabert (Skip the use) et Adam Vadel (Kanye West / Yseult).

Le projet solo du chanteur irlandais KEVIN TWOMEY (fondateur et frontman de Bigger), naît d’une rencontre avec le guitariste Guillaume Amoureux. By my side, évoque ces nuits d’insomnie et de doute qui entravent les projets personnels.

Fil rouge depuis ses débuts, VAPA nous invite à fouler le dancefloor pour un moment suspendu. Eponym, un jeu de mots subtil et ironique qui souligne que l’EP est si représentatif de VAPA qu’il pourrait être considéré comme le nom de la musique elle-même.

L’amour, une drogue douce qui dure et qui inspire. C’est le thème du premier EP Loverdose d’EDOUARD BIELLE, disponible depuis Octobre 2023. La version deluxe de cet EP, disponible en Juin, est augmentée de deux inédits et trois remixes.

Toy est le quatrième single du trio witchy grunge PYTHIES. Il fait partie du premier EP du groupe, nommé Disillusion. Le morceau fait ici le portrait d’une amitié gâchée par l’objectivation et la sexualisation constante de la femme, une réalité universelle pour nous toutes. Le morceau est suave et sexy, mais aussi étonnamment glaçant.

Si MONOKINI, avec merci bisous, embrassaient l’humeur des 60s, ils adoptent pour shoubidou love la posture des anti-yéyés. C’est l’heure de s’affranchir de leurs modèles une dernière fois convoqués, pour s’autoriser d’être librement monokini : éclectique, lumineux et fantaisiste.

Fruit de la collaboration entre ALEXIA GREDY et ÉDOUARD BIELLE, ce titre nous offre un voyage poétique entre passé et futur fantasmé. Les artistes se livrent l’un à l’autre dans une romance cosmique. Leurs voix se mêlent à une mélodie entraînante, créée par des sonorités de synthés.

En reprenant les codes du twist et du rock’n’roll 60’s, MONOKINI s’empare du sujet avec délectation et premier degré. T’es ringard un hymne à la jeunesse qui se démarque de ses ainés, un hymne aux vieux qui sont ce qu’ils sont… un rock’n’roll libérateur qui file la banane.

Après le très personnel Suzanne, ROMAIN BRAU accélère et dévoile un extrait de son album à venir. Fais-moi un dessert et si ça voulait dire autre chose ? Pour ne pas tomber dans la molle routine faisons monter les blancs en neige pour plus de sensations, sur une production qui amène le déhanché.

Sourire à la mort, second extrait du projet Posthume de MDNS, est un hymne rock au texte engagé sur les thèmes de la Jeunesse, de l’urgence de vivre. Sourire à la mort est un titre extrêmement dynamique où se croisent les thèmes chers à MDNS avec un refrain qui s’imprime en boucle.

VAPA comble le fossé entre l’énergie de pointe et la production créative. Le groove d’Eponym, infusé d’endorphine, est un argument convaincant pour n’importe quel dancefloor. Ici, les sons se fondent les uns dans les autres comme si la piste était une aquarelle luxuriante.

Les compositions de Memento s’aventurent délibérément sur des chemins de traverse et des reliefs contrastés. Sur cet album l’organique fait corps avec l’électro. Les passages mélancoliques sont suivis de crescendos exaltés. Les notes intimistes au piano se marient aux accords oniriques du violon.

Tout ce que l’on ne devient pas, le nouvel EP de VENUS VNR, duo de pop mené par un ex Thérapie Taxi et découvert par le label de Stupéflip. Avec des refrains pop aux textes forts sur fond de guitare rock, cet EP plus égocentré que les opus précédents donne à entendre une crise de la trentaine réussie.

La rythmique puissante de Rosie se mêle aux riffs hypnotiques, tous semblant appeler un amour perdu. Comme issu d’une vhs égarée, le clip mêle mystère et poésie, souvenirs obsessionnels, images dégradées, néons et guitares vintages dans une ambiance indie filmée en Super 8.

Danse encore : c’est un refus de l’immobile et de l’essoufflement. Le titre du neuvième album de CLARIKA traduit un geste d’obstination, un désir, le vœu de rester en mouvement. Danser encore, même si le sol tremble. Sans frein, danser au-dessus de l’anxiété générale et des petits tracas. Cet album marque aussi les 30 ans de carrière de l’artiste.

Avec son 1er album Hard To Follow, Sandrine devient    QUÉTIER. Cédant à la passion qui la porte depuis toujours, elle ose enfin faire de la musique son premier espace d’épanouissement personnel. Entre chansons intimistes et morceaux rock, c’est un album très éclectique que nous offre Sandrine Quétier.

THE EVERMINDS nous entraine à travers un rock éclectique et électrique aux résonances empruntées tant aux ciels azur du Rock californien de Tom Petty, qu’aux bas fonds d’une pop-rock anglaise bruyante à la Blur ou Supergrass. Un mélange universel, un son profond et puissant par des frenchies passionnés de son vintage. 

Après leur premier single sensationnel Deep, une nouvelle collaboration entre le producteur de techno mélodique VAPA et l’auteur-compositeur-interprète I Am Stramgram voit le jour. Que vous soyez perdu dans les profondeurs d’un club sombre ou sur une route au coucher du soleil, Sailing est LA bande-son.

Projet solo de Yann Ollivier (The Craftmen Club, Thomas Howard Memorial), PANDAPENDU naît dans ce climat incertain où l’attente d’un retour au monde était tant espéré. Parfois mélancoliques, mais toujours colorées et positives, les rythmiques font vibrer nos corps, pendant que les synthétiseurs pop s’entremêlent dans nos esprits.

Moi du passé, le feat de VENUS VNR avec Louis La Flemme est un véritable rouleau compresseur pop qui carbure aux guitares rock. Le duo s’allie au batteur de Pogo Car Crash Control pour dévoiler un monologue musical entre jeunes adultes et leurs répliques adolescentes. 

Après 2 EPs et une série de singles remarqués avec des bangers explosifs dont No Rules et Toujours Trop, la musicienne, styliste, modèle et militante THÉRÈSE dévoile enfin son premier album L’Attente, avant de partir en tournée au printemps. À l’image de son parcours, sa musique est libre, engagée, métissée, populaire et exigeante.

Cet album s’inspire de la musique électronique des années 90. Le hip-hop old-school, la musique de club et le trip-hop ont notamment influencé cet opus énergique, éclectique et, aussi, mélancolique. Des guitares tordues, des breakbeats et des cordes luxuriantes vous font voyager à Hooverphonicland.

Sous la bannière un peu codée et énigmatique 75010, PHILIPPE COHEN SOLAL s’est donné pour mission de créer une musique globale avec une scène locale, à savoir son quartier, le 10ème. Fort de plus de 70 communautés venues du monde entier, la mixité des cultures se rencontrent à chaque coin de rue.

Le groupe s’enferme en studio pour composer son nouvel EP, Bienvenue chez nous. Huit nouveaux titres à la fois coup de poing et caustiques. Pas question de s’enfermer dans une case, les rappeurs naviguent entre les riffs rock et les nappes électro, les touches pop et les fièvres groove, les beats boum boum et les flows au cordeau.

CLAY AND FRIENDS fait ses propres cascades, et ce, depuis le tout premier jour. STUNT est le mantra du quintet montréalais. Cet EP illustre l’évolution humaine et musicale d’un groupe qui célèbre sa première décennie d’existence. Dix ans à foncer tête baissée, sans plan B, sans frein, pédale au fond.

ROCKMAKER, voit les Dandys prendre les devants, avec des riffs de guitare punk et métal lourds et bruts, récupérés des knuckledraggers. Cet album plonge plus profondément dans les accords de guitare mineurs qui caractérisent souvent le post-punk, le deep metal ou même le gothique.

Gangbusters Melody Club est fidèle à l’incroyable diversité de musiques qui peuplent l’univers de CARAVAN PALACE. Un bouquet de compositions qui prouvent que, bientôt 20 ans après ses débuts, la formation à la fois imprévisible et pourtant toujours fidèle à elle-même n’a rien perdu de son inspiration.

EDGÄR est mort. Vive EDGÄR ! Comme une renaissance, le nouvel album du duo français nous plonge dans un univers résolument plus rock. Un retour aux sources aux couleurs rouge & noir, symbole d’une traversée violente dans la noirceur du doute et de la résurrection. Un rock percutant et engagé, un retour sans concession.

Sous l’éclat des lumières nocturnes d’une ville agitée, une jeune femme attend son compagnon dans l’effervescence d’une fête foraine aux milles couleurs. Miroitant sous les néons, la nostalgie danse d’un rythme effréné. 

Le morceau est né d’une discussion tardive et joyeuse entre Kevin et son père, un message transformé par l‘ivresse, au lieu de prononcer Room with a view pour une chambre avec vue, le papa dira Womb with a view utérus avec vue. L’idée éclate aux oreilles de Kevin. 

Arrivés juste à temps pour les journées ensoleillées et les nuits douces, appelés le Climat Cassia par les fans les plus fidèles, le trio entre dans une nouvelle ère. Il est prêt à augmenter le tempo et à diffuser son énergie positive à l’infini, poussant quiconque entendant leur musique à se lever et à danser.

JIM BAUER est un artiste aux multiples casquettes : chanteur, guitariste, auteur, compositeur et réalisateur. Il fait d’abord ses armes comme musicien de rue et enchaîne de multiples représentations dans des cafés concerts, pubs et clubs à Paris, Londres ou encore New York. Il présente son premier album BB98.

Fake Is The New Dope est le titre de notre nouvel album, qui sortira en avril 2024. Une chanson triphop classique, avec des guitares tordues, des cordes luxuriantes et la voix enchanteresse de Geike Arnaert.

Le nouvel Etat Normal du duo VENUS VNR, fondé par un ex Thérapie Taxi et découvert par le label de Stupeflip, est une complainte de cœur brisé. Complètement anesthésié, selon leur dire, et pourtant tellement poignant. Une rock balad comme on les aime.

Après une série de bangers explosifs, THERESE provoque une accalmie avec la ballade pop-alternative No Right Time. Sur un beat minimal et aquatique, accompagné d’envolées lumineuses, flotte une voix gracile, délivrant un texte brut et lucide, ponctué de silences éloquents.

La fine fleur de la scène électronique s’est mobilisée à l’occasion des 40 ans de sa disparition : Arnaud Rebotini, Agar Agar, Para One, The Hacker, Vince Clarke, Mud Deep ont tous répondu présent pour s’approprier les morceaux de KLAUS NOMI. Le second volume de Klaus Nomi Remixes regroupe des collaborations tout aussi prestigieuses.

Léonie Pernet, également compositrice de plusieurs BOF, a publié son 1er album Crave en 2018. En 2021 Le cirque de consolation déconstruit la pop Made In France en y ajoutant une touche de mélancolie. Elle revisite Lightning Strikes, un des singles extraits du second album de Klaus Nomi Simple Man, remix disponible sur le second EP des Klaus Nomi Remixes.

Si MOH! KOUYATE a revisité le répertoire traditionnel guinéen sur son précédent album, il est allé à l’essentiel sur ce nouveau disque, plus intimiste. Mokhôya est à la fois un retour aux sources ouest-africaines et un jeu de saute-frontière. Ce pont entre l’Afrique, l’Europe et les Etats-Unis, ses terres d’adoption, MOH! l’érige en cordes sensibles et en souffles chauds de trompette. 

Avec Big Dédicace, le duo VENUS VNR, fondé par un ex-Thérapie Taxi et découvert par le label de Stupeflip, dévoile un texte à la gloire de nos échecs. Hommage à l’antihéros que nous sommes tous, véritable remède anti-spleen, ce single aux gimmicks imparables vient étoffer l’EP à venir au printemps 2024. 

Enfant de la banlieue nord parisienne, forgé par une enfance difficile, Pacôme grandit avec les disques de Travis Scott, Pink Floyd ou Billie Eilish. Pacôme défie les conventions musicales avec cet EP, en mêlant habilement des thèmes profonds à une musique qui respire une rage sous-jacente. Ces morceaux sont le reflet d’un talent émergent qui ne manquera pas de laisser une empreinte.

Uproot s’articule autour du désir de grandir et d’atteindre son potentiel maximum, même dans des circonstances difficiles. La chanson évoque le sentiment d’être pris au piège, la solitude mais aussi la résilience, et le désir de liberté même si cela implique de se plier temporairement ou de faire des choses qui ne correspondent pas à ses valeurs, afin de pouvoir se déraciner.

THE KINKS, l’un des plus grands groupes de rock britannique de tous les temps, poursuivent les célébrations du 60e anniversaire de leur parcours musical avec la 2ème partie de l’anthologie. The Journey - Part 2 comprend des singles, des faces B et notamment, six mixages de Ray Davies, dont trois sont des performances live inédites du New Victoria Theatre, à Londres, en 1975. 

Le principe directeur de Theatre Of the Absurd Presents C’Est La Vie est le suivant : ＂Que la folie soit la folie (Let Madness be Madness)＂. Le résultat est un album intemporel qui reflète également les années bancales de sa création, ces 14 chansons représentant la crème de la crème de la récolte de morceaux que le groupe a concoctée.

Baby Burglar raconte l’histoire vraie de Lee Thomson, qui a été victime d’un cambriolage, à travers le regard plein d’esprit de MADNESS. Le rythme bossa nova d’un orgue Yamaha vintage contribue à animer l’histoire. Lee a déclaré que le point de vue de la chanson sur les cambrioleurs était plus sympathique, reconnaissant ses propres égarements de jeunesse.

Six ans après la sortie de leur album The Punishment Of Luxury, acclamé par la critique et classé dans le Top 4, les pionniers du synthé OMD reviennent avec un nouvel album Bauhaus Staircase, et une tournée passant par La Cigale le 16 février 2024. Il s’agit de l’album le plus explicitement politique du groupe, célébrant son désir d’être à la fois Stockhausen et Abba.

MOH! KOUYATÉ nous revient accompagné de Gabi Hartmann dans un duo magnifique et tout en sensibilité et nous dévoile ainsi Tanoun, un nouvel extrait de son futur album acoustique à paraitre.Tanoun est un texte fort qui dénonce le mariage forcé entre une jeune fille et un vieil homme.

THE EVERMINDS sort son premier EP 5 titres, Fuck Around, porté par le single du même nom. Le groupe nous entraine à travers un monde rock éclectique et électrique aux résonances empruntées aussi bien aux ciels azur du Rock californien de Tom Petty, qu’aux bas-fonds d’une pop-rock anglaise bruyante à la Blur ou Supergrass. 

Avec cet album live, SIMPLE MINDS est au sommet de son art. Il rappelle pourquoi  le groupe est toujours aussi vénéré et pourquoi cet album a été révolutionnaire. Ayant fêté son 40e anniversaire l’année dernière, il avait permis au groupe de s’imposer comme une force majeure de la pop des années 80.

Un brin mystérieux jusqu’ici, les frères Verleysen font tomber le masque pour ce 3eme album. Ils se dévoilent et proposent un opus tout en francais placé sous le signe de la pop. Avec des invités de choix, Clou, Voyou, Zahia Dehar ou Giovanni Mirabessi. Un disque tendre et sincère, 13 oscillations d’introspection.

Après les singles Don’t Think et Por Favor, HOOVERPHONIC dévoile And Then I Found You. Ce single est inspiré par la musique électronique des années 90 comme Todd Terry et Everything But The Girl, le groupe revient à ses racines.

Avec une atmosphère étrange de space-ska, C’Est La Vie reflète les dangers de la vie quotidienne. Pour Mike ’Barso’ Barson, ce titre ＂parle de l’époque folle que nous vivons, et du fait que je voudrais juste rester sur mon bateau et ne pas faire partie de toute cette folie. Mais bien sûr, je fais partie d’un groupe qui s’appelle Madness. Peut-être aurions-nous dû nous appeler ’Sanity’...＂.

THÉRÈSE prolonge notre voyage au cœur de ses nuits avec Toujours Trop. Un banger club teinté d’une énergie ballroom, co-composé avec Adam Carpels, mixé par Robin Florent et masterisé par Benjamin Joubert.

ELEPHANZ présente Ce que dit la rumeur, nouvel extrait de leur prochain album. Mêlant des influences French Touch, R’n’B et chanson française, le morceau a été enregistré entre Berlin avec le producteur Unik (Chris Brown, Da-Ice…) et Paris avec l’artiste Tempr (arrangeur de Big Flo & Oli et Bruit).

À l’occasion des 40 ans de la disparition de KLAUS NOMI SonyMusic/Legacy Recordings réédite sa discographie complète. Après la sortie digitale, le catalogue physique est entièrement réédité en CD, Vinyle et cassette.

Dans ce premier EP Averses, disponible le 9 juin, ILLA se présente de la manière la plus sincère possible, en harmonie avec son approche première de la musique. Illa conte son cheminement intérieur à travers les averses, du premier au dernier morceau de l’EP.

Après Rêvalité, Thérèse revient questionner nos futurs avec un nouvel EP, metaREverse. Il offre une multitude de possibilités et un voyage au coeur de notre urbanité contemporaine où s'entrechoquent flow rap, mélodies hyperpop et électronique expérimentale. 

Disco Boy, réalisé par Giacomo Abbruzzese, est un film que Vitalic décrit comme « puissant ». Le long-métrage raconte l’histoire de deux jeunes hommes aux destins opposés : Alex, Biélorusse, qui intègre la Légion étrangère et part au combat, et Jomo, jeune révolutionnaire nigérian.

Vitalic signe la bande originale du film Disco Boy réalisé par Giacomo Abbruzzese. Un premier extrait de cette BO, le thème Disco Boy (The Rising), sort en single le 21 mars, quelques semaines avant la publication en digital de l’album complet (13 avril). Le film, lui sera sur les écrans français dès le 5 avril.

3ème extrait de 'DISSIDÆNCE' en feat. avec Kiddy Smile, prince du voguing et icone LGBT issu de la scène house.
Avec son beat martial, ses montées acid et ses vocaux répétitifs, Rave Against The System nous rappelle les premières raves des 90’s.

Plus calme et vaporeux que le premier single, ce second extrait annonce un album riche et polymorphe, à l’image de la carrière du producteur. Après le frénétique Carbonized, 14 AM révèle une autre facette de DISSIDÆNCE.